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Rio de Janeiro sedia a 25ª Bienal de Música Brasileira Contemporânea
Da Redação em 07 de Dezembro de 2023 Informar erroLocal: 25ª Bienal de Música Brasileira Contemporânea DATA : 11/12/2023 DATA : 12/12/2023 DATA : 13/12/2023 DATA : 14/12/2023 DATA : 15/12/2023 DATA : 16/12/2023 A Fundação Nacional de Artes - Funarte, em parceria com a Escola de Música da UFRJ, realiza a 25ª Bienal de Música Brasileira Contemporânea, de 11 a 16 de dezembro, no Rio de Janeiro. A programação, que vai ocupar a Sala Cecília Meireles, o Teatro Dulcina e a Sala Funarte Sidney Miller, reúne 56 obras. O preço dos ingressos é R$ 10 (meia 5).
Realizada sem interrupção desde 1975, a Bienal da Funarte é um dos mais tradicionais e representativos eventos da música de concerto no cenário brasileiro. Uma tradição que está sempre em movimento, pois uma das principais características da Bienal é a inovação.Nesta edição, o conjunto de compositores participantes é bem diverso: há mais pessoas negras, mais mulheres e 27 autores estão participando do evento pela primeira vez. “Isso não acontece por acaso. No edital do concurso, incluímos dispositivos para garantir certas presenças. O aumento do número de mulheres, ainda tímido, resulta dessa política afirmativa. Outra regra do edital foi a seleção de obras de compositores de todas as regiões do país”, explica Eulícia Esteves, diretora de Música da Funarte.
Na premiação que antecedeu a mostra, 54 obras foram selecionadas, sendo 25 inéditas (duas delas serão apresentadas na temporada da OPES, no ano que vem).A primeira colocada na categoria para formações até quarteto foi “Lotus, para violoncelista e sua voz”, da compositora Juno Carreño, que será executada pelo solista Pablo de Sá. Nela, o violoncelista encontra o desafio da utilização constante da voz de duas formas: a primeira como uma extensão do instrumento, imitando, harmonizando e timbrando com ele e a segunda como recurso do personagem narrador, que dá voz às citações dos poetas Valério Pereliéchin e Fernando Pessoa e à própria mulher transexual Carreño, criadora da obra.
Como de costume, a programação também nos traz obras de compositores homenageados – mestres e mestras que dedicaram suas trajetórias à música de concerto contemporânea, abrindo caminhos e inspirando as gerações seguintes. Nesta edição, os homenageados são Aylton Escobar, Edino Krieger (in memoriam), Jorge Antunes e Marisa Rezende.
Jorge Antunes nos apresenta uma obra inédita, a abertura da Ópera Marielle. Nela, o compositor faz um resumo musical dos principais momentos da ópera, os temas de Marielle, dos militantes, do Funk, da favela, entre outros. A obra de Aylton Escobar será “Leminski: quatro dizeres e uma sombra, para barítono e piano”, com texto de Paulo Leminski. De Marisa Rezende, o público poderá conferir “Devaneio, para orquestra de câmara”, de 2022. Edino Krieger, fundador da Bienal, falecido no ano passado, será homenageado com a execução da sua “Fantasia Cromática e Fuga”, de 2013.
Aos 79 anos, Marisa Rezende, uma das grandes referências da música contemporânea no Brasil, revelou-se muito honrada com a homenagem, por ser um reconhecimento do campo para o qual dedicou toda uma carreira. Compositora, pianista e pesquisadora, fez seus estudos de pós-graduação na Universidade da Califórnia e foi Professora Titular de Composição da Escola de Música da UFRJ. Pioneira, Marisa conseguiu vencer muitos dos desafios impostos às mulheres compositoras de seu tempo: “o crivo de severidade é ainda maior diante de obras de artistas mulheres”, disse, certa vez, em entrevista à revista do FMCB (Festival de Música Contemporânea Brasileira).
As obras para orquestras de cordas serão apresentadas pela Orquestra de Cordas de Volta Redonda, sob a regência da renomada maestra Sarah Higino. As obras para orquestra sinfônica serão divididas entre a Orquestra Petrobras Sinfônica, sob a batuta da também experiente maestra Cinthia Alireti, e a Orquestra Sinfônica de Barra Mansa, regida pelo maestro Anderson Alves. O programa também conta com a participação dos grupos Abstrai Ensemble, Quarteto Suassuna, Madrigal Contemporâneo e de notáveis solistas, como Kátia Balloussier (piano), Tomaz Soares (violino), além de Paulo de Sá (violoncelo).
A Bienal se mantém como lugar de experimentação, de provocações artísticas e de apontamentos de novos caminhos estéticos e sonoros. Também se reafirma na mobilização de um segmento musical que necessita de espaços de difusão.
O programa divide-se em sete concertos. As apresentações orquestrais ocorrem na Sala Cecília Meireles (Lapa), nos dias 11, 12 e 16/12. As obras de câmara serão executadas no Teatro Dulcina (Cinelândia), nos dias 13, 14 e 15/12. As peças eletroacústicas, na Sala Funarte Sidney Miller, no Edifício Gustavo Capanema, no dia 14/12. Haverá transmissão ao vivo pelos canais de vídeo youtube.com/funarte e youtube.com/artedetodagente.
A Bienal
Por meio das bienais de música brasileira contemporânea, a Funarte estimula a criação de música de concerto no Brasil, contribui para a sua difusão e popularização, além de valorizar a sua diversidade. A Bienal já contou com a participação de mais de 500 compositores e possibilitou a execução de cerca de 1.900 obras, sendo mais de mil delas em primeira audição. É um evento consolidado no calendário artístico-cultural do país e sua realização é aguardada, nos anos ímpares, por todo o campo da música de concerto.
O evento está em convergência com os objetivos e estratégias do Plano Nacional de Cultura, entre eles o "fomento à produção artística e cultural brasileira". Converge também com os objetivos da Funarte: promover, incentivar e amparar, em todo o país, a prática, o desenvolvimento e a difusão das atividades artísticas e culturais.
25ª BIENAL DE MÚSICA BRASILEIRA CONTEMPORÂNEA
Realização: Fundação Nacional de Artes – Funarte – Ministério da Cultura
Parceria: Universidade Federal do Rio de Janeiro – Escola de Música (EM – UFRJ)
Governo Federal
De 11 a 16 de dezembro de 2023 – Rio de Janeiro (RJ)
Concertos Orquestrais
Sala Cecília Meireles, dias 11 e 12, às 19h, e dia 16, às 16h
Música de Câmara
Teatro Dulcina, dias 13, 14 e 15, às 19h
Música Eletroacústica
Sala Funarte Sidney Miller, dia 14, às 16h
INGRESSOS:
Valor: R$ 10. Meia-entrada: R$ 5
Vendas:
· Teatro Dulcina: na bilheteria e pelo site sympla.com.br.
· Sala Cecília Meireles: na bilheteria e pelo site e Eleventickets.com, no link: https://bit.ly/3NaZ7TS
· Sala Funarte Sidney Miller: venda pelo site sympla.com.br
Realização: Fundação Nacional de Artes Funarte - Vinculada ao Ministério da Cultura - Governo Federal
Parceria – produção e assessoria de comunicação
Universidade Federal do Rio de Janeiro – Escola de Música da UFRJ
Expediente:
Diretora de Música da Funarte: Eulícia Esteves | Coordenador de Ópera e Música de Concerto: Hudson Neres Lima | Coordenação executiva: Marcelo Jardim (UFRJ) | Coordenação artística: André Cardoso (UFRJ) | Assessoria de imprensa: Programa Arte de Toda Gente (Funarte/UFRJ)
Endereços:
· Sala Cecília Meireles – Rua da Lapa, 47 – Centro, Rio de Janeiro (RJ)
· Sala Funarte Sidney Miller – Edifício Gustavo Capanema – Rua da Imprensa, 16 - Centro, Rio de Janeiro (RJ)
· Teatro Dulcina – R. Alcindo Guanabara, 17 – Centro, Rio de Janeiro (RJ)
A Sala Cecília Meireles é um espaço cultural da Fundação Anita Mantuano de Artes do Estado do Rio de Janeiro (Funarj) – Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa – Sececrj – Governo do Estado do Rio de Janeiro.
A Sala Funarte Sidney Miller e o Teatro Dulcina são espaços culturais da Fundação Nacional de Artes – Funarte
PROGRAMAÇÃO ANEXA
Mais informações para a imprensa
imprensa@musica.ufrj.br
ccom@funarte.gov.br
PROGRAMAÇÃO
Concertos Orquestrais
Sala Cecília Meireles, dias 11 e 12, às 19h, e dia 16, às 16h
Música de Câmara
Teatro Dulcina, dias 13, 14 e 15, às 19h
Música Eletroacústica
Sala Funarte Sidney Miller, dia 14, às 16h
CONCERTO 1 – Dia 11, segunda-feira, 19h, Sala Cecília Meireles
1. Juno Carreño – Lótus, para violoncelista e sua voz (2019, estreia) 9’
Violoncelo solo e voz – Pablo de Sá
2. Danniel Ribeiro – Cleaved shallow water, para flauta, violino / viola, guitarra e percussão (2021) 9’
Abstrai Ensemble
Flauta – Andrea Ernest Dias
Violino / Viola – Mariana Salles
Guitarra elétrica – Fábio Adour
Percussão – Tiago Calderano
3. Mario Ferraro – Tríptico breve, três divertimentos para piano (2020, estreia) 12’
I.Sensibile, delicato
II.Leggiero
III.Ritmico, articolato, con moto
Piano – Kátia Ballousier
4. Samuel Peruzzolo Vieira – Eleven tickets for a Lévy flight, para clarineta baixo, marimba, percussão e piano (2022) 11’
Abstrai Ensemble
Clarone – Batista Jr.
Piano – Marina Spoladore
Percussão – Tiago Calderano
5. Julian Maple-Oliveira – K-9, para trompete, trompa, percussão e dois pianos (2020) 7’
Abstrai Ensemble
Trompete – Nailson Simões (convidado)
Trompa – Waleska Betrami (convidada)
Pianos – Marina Spoladore e Katia Balloussier (convidada)
Percussão – Tiago Calderano
Regência – Thiago Santos
INTERVALO
6. Marcílio Onofre – Galope Errante, para orquestra de cordas (2021) 7’30”
7. Catarina Domenici – Chamamé, para orquestra de cordas (2021, estreia) 6’
8. Marisa Rezende – Devaneio, para orquestra de câmara (2022) 5’
Orquestra de Cordas de Volta Redonda
Regência de Sarah Higino
CONCERTO 2 - Dia 12, terça-feira, 19h, Sala Cecília Meireles
1. Jorge Antunes – Abertura da Ópera Marielle (2023, estreia) 8’
Difusão eletroacústica: Marcelo Carneiro
2. Darwin Pillar Corrêa – Werden (2020, estreia) 8’30
3. Germán Gras – Grito silenciado, sangue no trigo (2023) 10’50”
4. Jamberê – Maculelê: o exórdio (2022, estreia) 8’
5. Paulo Costa Lima – Oji: chegança e ímpeto (2020) 8’
Orquestra Petrobras Sinfônica
Regência de Cinthia Alireti
Obs: As obras de Rafael Arcaro (Concerto para violino) e de Leonardo Clementine (Matrizes ígneas), selecionadas na Categoria A do Prêmio Funarte para a XXV Bienal de Música Brasileira Contemporânea, serão executadas pela Orquestra Petrobras Sinfônica durante a temporada de 2024.
CONCERTO 3 – Dia 13, quarta-feira, 19h – Teatro Dulcina
Música de câmara
1. Mateus Costa – Estilho, para três contrabaixos (2020, estreia) 2’40”
Contrabaixos – Cláudio Alves, Vinícius Frate e Rodrigo Favaro
2. Jhonatan França – Trenzito do Iguazu, para quarteto de cordas (2023, estreia) 5’
Quarteto Suassuna
3. Clara Lamonaca – Palavras não me são familiares, para quarteto de cordas (2023, estreia) 6’
Quarteto Suassuna
4. Homero Augusto – A procissão das almas, para viola e violoncelo (2023) 7’30”
Viola – Samuel Passos
Violoncelo – Glenda Carvalho
5. Carol Panesi – Brincando na mata, para flauta nativa americana ou flautim e quarteto de cordas (2022) 5’
Flauta nativa – Carol Panesi
Quarteto Suassuna
6. José Corrêa – Quarteto de cordas no1 (2022, estreia) 9’
I.Moderato
II.Allegretto
III.Molto Allegro
IV.Allegretto animato
Quarteto Suassuna
Violinos – Fábio Peixoto e Andréia Carizzi
Viola – Samuel Passos
Violoncelo – Glenda Carvalho
CONCERTO 4 – Dia 14, quinta-feira, 16h – Sala Funarte Sidney Miller
Música eletroacústica. Coordenação: Bryan Holmes
1. Martin Herraiz – Catálogo de obsessões solitárias, V.2, para saxofone baixo amplificado (2020, estreia) 10’
Saxofone baixo amplificado – Pedro Bittencourt
2. Ana Clara Guerra – Vozes sem nome (2019) 5’34”
Difusão – Bryan Holmes
3. César Traldi – Reflexos #2, para 6 congas, uma real e cinco virtuais (2021) 4’
Conga – César Traldi
4. Vinícius S. Baldaia – O engodo do medo, para violino solo e eletrônica (2021) 6’53”
Violino – Marianna Salles
Difusão – Bryan Holmes
5. Alfredo Moura – Estudo no1: miscigenação e vitória (estreia) 10’47”
Difusão – Bryan Holmes
6. Levy Oliveira – Comigo me Desavim, para piano e eletrônica (2021) 9’
Piano – Adriano Lopes Sobrinho
Difusão – Levy Oliveira
INTERVALO
7. Felipe de Almeida Ribeiro – Earthshine, para flauta em Sol, violoncelo, piano, percussão e eletrônica (2020) 9’
Abstrai Ensemble
Flauta – Andrea Ernest Dias
Fagote – Ariane Petri
Violão folk – Fábio Adour
Percussão – Tiago Calderano
Eletrônica em tempo real – Felipe Ribeiro
Regência – Thiago Santos
8. Gabriel Araújo – Saw (obra acusmática) (2023) 7’38”
9. Arthur Murtinho – Caim, para voz e eletrônica ao vivo (estreia) 5’
Voz – Rúbia Vaz
Eletrônica ao vivo – Arthur Murtinho
10. Sérgio Kafejian – Câmera oscura, para saxofone soprano e barítono e sons eletrônicos (2022, estreia em concerto online) 9’
Saxofones soprano e barítono – Pedro Bittencourt
Eletrônica em tempo real – Sérgio Kafejian
11. Patrícia Bizzotto – Fogo Fôlego (2019) 12’
Difusão – Bryan Holmes
CONCERTO 5 – Dia 14, quinta-feira, 19h – Teatro Dulcina
Música de câmara
1. Daniel Vargas – Jaguanhenhém, para viola solo (2017, estreia) 12’
Viola – Martinez Galimberti Nunes
2. Victor Somma – Elijah and the wind, para octeto de flautas (2022) 6’
Orquestra Carioca de Flautas
Flauta 1a – Felipe Braz
Flauta 1b – Carolina Cattan
Flauta 2a – Augusto Silva
Flauta 2b – Lia Buarque
Flauta 3 – Pablo Lucas
Flauta em sol – Levi Chaves
Flauta baixo – Artur Rodrigues
Flauta solo – Sérgio Barrenechea
3. André de Cillo – Une autre vue sur les jardins interdits, para quinteto de metais (2020, estreia) 6’
Art Metal Quinteto
Trompetes – Jessé Sadoc e Wellington Moura
Trompa – André Vieira Rocha
Trombone – João Luiz Areias
Tuba – Eliezer Rodrigues
4. Natan Ourives (texto do compositor) – Energia escura, para soprano, violino e percussão (Ato I: 2022/2023; Ato II: estreia) 6’
I.Ato I: Do Big-bang, Estrelas, Quasares, Pulsares e Supernova
II.Ato II: Da matéria e energia escura
Soprano – Chiara Santoro
Violino – Thaís Chagas Soares
Percussão – Ana Letícia Barros
5. Aylton Escobar (texto de Paulo Leminski) – Leminski: quatro dizeres e uma sombra, para barítono e piano
Barítono – Homero Velho
Piano – Viviane Sobral
6. Filipe de Matos (texto de Lenilson Alvares T. Gusmão) – Canto para Palmares, para canto e piano (2019, estreia) 6’
Mezzo-soprano – Sarah Salotto
Piano – Viviane Sobral
7. Sandra Mohr (texto da compositora) – Três guerreiras brasileiras, para canto e piano (2019, estreia) 6’
I.A índia
II.A branca
III.A negra
Soprano – Chiara Santoro
Piano – Viviane Sobral
8. Maria Di Cavalcanti – Pasárgada, para trompa e piano (2021) 4’
Trompa – Tiago Carneiro
Piano – Maria Di Cavalcanti
9. Rodolfo Coelho de Souza (Texto de Luci Collin) – Outrosnósmesmos, para coro misto (2022) 11’40
I.Ode a um: Gato
II.Uma tarde que cai: Pássaros
III.Extravagante: Cão
10. Rafael Bezerra de Souza (Texto do compositor) – Oké, odè ko ké ma wo! (Tributo ao meu pai Odé Erinlé), para coro misto (2022) 4’5”
Madrigal Contemporâneo
Sopranos: Lina Santoro, Carolina Morel, Ana Claudia Reis, Macla Nunes
Contraltos: Sarah Salotto, Noeli Mello, Helena Lopes, Marina Valladares
Tenores: Guilherme Moreira, João Campelo, André Cisco, Cadu Barcelos
Baixos: Lúcio Zandonadi, Cristóbal Rioseco, Iago Cirino, Antônio Cerdeira
Regência e direção artística: Danielly Souza
CONCERTO 6 – Dia 15, sexta-feira, 19h – Teatro Dulcina
1. Marcos Zanandrea – Três odes à sabedoria, para violão solo (estreia) 6’30”
I.Allegro moderato
II.Andantino
III.Allegro con brio
Violão – Fábio Adour
2. Gabrielle Camarana – Memórias de um novo mundo, para violoncelo solo (2023, estreia) 6’
Violoncelo – Paulo Santoro
3. Lucas Penteado – Dança mística, para violoncelo e violão (2021, estreia) 3’25”
Duo Interarte
4. Jonas Moncaio – Oração das cordas, para violoncelo e violão (estreia) 4’20”
Duo Interarte
Violoncelo – Paulo Santoro
Violão – Cyro Delvizio
5. Tauan Sposito – Visões distópicas de um futuro próximo, para violino solo (2019) 8’
I.Ad libitum
II.Presto possibile
III.Semínima 60
IV.Sem indicação de tempo
V.Sem indicação de tempo
Violino – Ricardo Amado
6. Filipe Bernardo – Toccata op.3, para piano (2020) 4’
Piano – Flávio Augusto
7. Rael B. Gimenes – Motetos para o tempo presente, para violino, violoncelo e piano (2023, estreia) 10’
I.Sem indicação de tempo
II.Semínima 60
III.Semínima 52
IV.Semínima 80
Trio Aquarius
8. Marcelo Politano – Roots, para flauta, clarineta, violino, viola e violoncelo (2021) 5’
Flauta – Paula Martins
Clarineta – Cristiano Alves
Violino – Ricardo Amado
Viola – Dhyan Toffolo
Violoncelo – Ricardo Santoro
9. Pedro Pascoali – Geométrico-orgânico, para flauta, clarineta, violino, violoncelo e piano (2023) 7’
Flauta – Paula Martins
Clarineta – Cristiano Alves
Trio Aquarius
Violino – Ricardo Amado
Violoncelo – Ricardo Santoro
Piano – Flávio Augusto
CONCERTO 7 – Dia 16, sábado, 16h – Sala Cecília Meireles
1. Marcelo Bellini Dino – O Canto da Fênix: ascensão, morte e renascimento (2022) 8’40”
2. Élodie Bouny – Eclipse (2022) 8’
3. Carlos dos Santos – Trancoso (2022, estreia) 8’
4. Cibelle J. Donza – Literofagia, verdade e ardil (2022) 8’
INTERVALO
5. Rodrigo Camargo – Concerto de Bolso para violino e orquestra (2023, estreia) 11’10”
Violino – Tomaz Soares
6. Alexandre Schubert – Cidade do Sol (estreia) 9’
7. Edino Krieger – Fantasia Cromática e Fuga (2013) 9’
Orquestra Sinfônica de Barra Mansa
Regência de Anderson Alves
ATENÇÃO
Não somos responsáveis por alterações na programação.
Recomendamos que confirmem os eventos através dos links ou telefones divulgados.
Apenas organizamos e compartilhamos a informação.
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